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Tirage d'archive de musée disponible dans les formats suivants :
60 × 40 cm (édition de 25 exemplaires + 3 épreuves d'artiste), 6 000 euros
80 × 54 cm (édition de 15 exemplaires + 2 épreuves d'artiste), 9 000 euros
120 × 80 cm (édition de 10 exemplaires + 2 épreuves d'artiste), 13 000 euros
180 × 120 cm (édition de 5 exemplaires + 2 épreuves d'artiste), 22 000 euros
« The Space Between Us » figurait parmi les premières photographies publiées en 2016 dans un éditorial consacré au Leica S. Cette image reflète le style unique de l'artiste photographe TINA TRUMPP, dont l'art photographique contemporain se caractérise par une esthétique résolument picturale et un lien étroit avec la photographie d'art.
Au centre de la composition se trouve une femme tenant un filet de pêche – un motif qui évoque à la fois la proximité et la distance. Le filet est bien plus qu’un simple accessoire : il devient une frontière subtile, symbolisant à la fois la séparation et le lien. Il crée un niveau pictural supplémentaire, où la perception s’adoucit et où le sens se déploie davantage par allusion que par clarté.
Le titre « The Space Between Us » fait également référence à la composition éponyme du compositeur écossais Craig Armstrong, dont la musique atmosphérique et riche en nuances émotionnelles se caractérise par la mélancolie et une intensité feutrée. À l’instar de cette composition, la photographie transmet elle aussi un sentiment de distance, de réflexion et de profondeur émotionnelle, tout en explorant les liens invisibles qui unissent les êtres humains.
Dans cette œuvre, TINA TRUMPP fait de l'espace lui-même le véritable sujet. La distance entre le personnage et le spectateur, entre le geste et la perception, se charge de sens et fait naître le désir, l'intimité, le silence et la tension. L'invisible y revêt alors autant d'importance que le visible.
Grâce à la lumière, à la composition et à l'atmosphère, le vide se transforme en un puissant élément narratif. À l'instar de la musique, où même le silence dégage une charge émotionnelle, « The Space Between Us » montre que la distance n'est jamais vide, mais qu'elle est imprégnée de souvenirs, d'émotions et d'un lien invisible.
Œuvre de photographie d'art contemporaine, « The Space Between Us » invite à une contemplation lente et méditative, là où l'espace entre les choses devient le véritable lieu de sens.
Tirage d'archive de musée disponible dans les formats suivants :
60 × 40 cm (édition de 25 exemplaires + 3 épreuves d'artiste), 6 000 euros
80 × 54 cm (édition de 15 exemplaires + 2 épreuves d'artiste), 9 000 euros
120 × 80 cm (édition de 10 exemplaires + 2 épreuves d'artiste), 13 000 euros
180 × 120 cm (édition de 5 exemplaires + 2 épreuves d'artiste), 22 000 euros
« The Space Between Us » figurait parmi les premières photographies publiées en 2016 dans un éditorial consacré au Leica S. Cette image reflète le style unique de l'artiste photographe TINA TRUMPP, dont l'art photographique contemporain se caractérise par une esthétique résolument picturale et un lien étroit avec la photographie d'art.
Au centre de la composition se trouve une femme tenant un filet de pêche – un motif qui évoque à la fois la proximité et la distance. Le filet est bien plus qu’un simple accessoire : il devient une frontière subtile, symbolisant à la fois la séparation et le lien. Il crée un niveau pictural supplémentaire, où la perception s’adoucit et où le sens se déploie davantage par allusion que par clarté.
Le titre « The Space Between Us » fait également référence à la composition éponyme du compositeur écossais Craig Armstrong, dont la musique atmosphérique et riche en nuances émotionnelles se caractérise par la mélancolie et une intensité feutrée. À l’instar de cette composition, la photographie transmet elle aussi un sentiment de distance, de réflexion et de profondeur émotionnelle, tout en explorant les liens invisibles qui unissent les êtres humains.
Dans cette œuvre, TINA TRUMPP fait de l'espace lui-même le véritable sujet. La distance entre le personnage et le spectateur, entre le geste et la perception, se charge de sens et fait naître le désir, l'intimité, le silence et la tension. L'invisible y revêt alors autant d'importance que le visible.
Grâce à la lumière, à la composition et à l'atmosphère, le vide se transforme en un puissant élément narratif. À l'instar de la musique, où même le silence dégage une charge émotionnelle, « The Space Between Us » montre que la distance n'est jamais vide, mais qu'elle est imprégnée de souvenirs, d'émotions et d'un lien invisible.
Œuvre de photographie d'art contemporaine, « The Space Between Us » invite à une contemplation lente et méditative, là où l'espace entre les choses devient le véritable lieu de sens.
